Con Barbara Buchholz in Sardegna

Le lezioni di theremin si svolgeranno il primo giorno:

dalle 14,00 alle 16,00 e dalle 17,00 alle 19,00

tutti gli altri giorni: dalle 11,00 alle 13,00 e dalle 15,00 alle 17,00

Durante il tempo rimanente potrete rilassarvi nel bellissimo contesto.Se lo desiderate potrete estendere la vostra permanenza per continuare la vacanza continuando ad usufruire di una tariffa scontata al 10% sul listino ufficiale che potrete trovare su www.hotel-corallo-sardegna.eu.

Barbara Bucholz sta sperimentando nuovi usi ed applicazione del theremin nella musica contemporanea. Conosciuta internazionalmente per la sua padronanza del theremin, è molto richiesta come concertista ed insegnante.

www.barbarabuchholz.com , www.myspace.com/barbarabuchholz  

Workshop A per principianti

 13.-17. luglio 2012

„Primi passi con il Theremin“

Per musicisti senza alcuna esperienza di Theremin. Suonare il Theremin è come suonare la vostra “voce interiore”. Chiunque ami cantare ha I requisiti necessari.

Workshop B per prinicipianti avanzati

dal20 al 24. luglio 2012

dal27 al 31 luglio 2012

„Listen and Play“

Per i musicisti che conoscono già il Theremin, e sono alla ricerca di un sostegno per l'apprendimento della tecnica. Training di ascolto e tecniche l’utilizzo della mano sinistra e della mano destra facili da imparare, con supporto di materiale di lettura che può essere studiato.

Numero di partecipanti: 4

Da portare con voi:

Un theremin, un jack mono e possibilmente uno stand microfonico. L’amplificazione sarà disponibile in loco.

Location: Sardinia, Posada, Hotel Corallo

www.hotel-corallo-sardegna.eu

Sistemazione:

Camere doppia con mezza pensione (colazione e cena) 48 € a persona

Camera singola con mezza pensione (colazione e cena) 62 € a persona

Iscrizioni: (devono essere formalizzate entro 3 settimane prima dell’ inizio, oltre tale periodo, non garantiamo la disponibilità dei posti in Hotel)

e-mail: bb@barbarabuchholz.com

cellulare: 0049 177 7485116 (Barbara Buchholz

Paesaggio, natura e architettura

Workshop N°1  dal 15 al 20 Aprile 

Workshop n° 2 dal 12 al 17 Maggio 

Per iscrizioni ed informazioni.

http://www.neu-ent.de/ckt_zeichnen/auf_sardinien.html

message@peddaborowski.com

dal 21. al 26. Aprile 6 giorni

dal 28 maggio al 04 giugno

dal 09 al 15 maggio

Corso in lingua danese.  

På madlavningskurset lægges der vægt på at alle får mulighed for at tilberede nogle af de retter, der hører hjemme i det traditionelle italiensk køkken. Det kunne f.eks. være hjemmelavet pasta, osteretter, brød og desserter. Kurser forgår på dansk. Alessandra er kursusleder på vores gastronomiske kurser.

 PRISER:

Ophold fra torsdag til søndag på Hotel Corallo eller Sale inkl. transport til og fra Olbia Lufthavn, morgenmad, frokost, kursus, middag efter kursus og udflugter        € 450,00/person i dobbelt værelse, € 480,00/person i enkelt værelse

Ophold fra torsdag til mandag på Hotel Corallo eller Sale inkl. transport til og fra Olbia Lufthavn, morgenmad, frokost, kursus, middag efter kursus og udflugter       € 600,00/person i dobbelt værelse € 640,00/person i enkelt værelse

per informazioni: alessandragranillo@hotmail.com 

01-04 LUGLIO
I tre musicisti fondono jazz, hip hop, sperimentazione e "frammenti etnici" in un risultato assolutamente originale. il serrato incastro ritmico prodotto dalle corde e dalle percussioni produce un'armonia pericolosa che a tratti si lascia sfuggire melodie di rara delicatezza.

Gianni Sabbioni- (basso) Inizia l'attività professionale nel 1986 con la Rudy's Blues Band, con cui suona sino alla fine del 1988. Con questo gruppo partecipa a numerosi festivals nazionali, tra i quali Nave Blues (Brescia), Aventino Blues (Chieti), Milano Blues, facendo da spalla a Eddy C. Campbell, B.B. King, Tracy Chapman e John Lee Hooker.
Nel 1987 partecipa al Festival di Musica Mediterranea di Antalya (Turchia), nel gruppo di Vito Mercurio (ex violinista della Nuova Compagnia di Canto Popolare).

Sbibu - Percussionista storico in ambito italiano. La sua discografia e le sue collaborazioni vantano maestri riconosciuti come Tony Oxley e Billy Cobham, oltre ad ambiti più commerciali (vedi la sua collaborazione con Patty Pravo). Ha avuto inoltre una importantissima esperienza nell'ambito della musica classica contemporanea sotto la guida del maestro Luciano Berio.

Niccolò Sorgato - eclettico chitarrista si cimenta in accattivanti sperimentazioni che affiancano alla musica il teatro, la robotica e l'arte visiva. La sua ricerca spesso si traduce nell'ideazione di strumenti e composizioni create "ad hoc". Nascono così progetti premiati per qualità ed originalità (Grinzane Cavour 1996, Arezzo Wave 1997, Premio Tenco 1999, 2004, 2006).

FARABRUTTO
Luca Zevio:voce e chitarra
Francesco Sguazzabia:percussioni
Niccolò Sorgato:mandolino elettrico

Con grande soddisfazione pubblichiamo il comunicato stampa ufficiale della Siae relativo al Premio Siae-Club Tenco 2005 per il migliore progetto emergente. Arrivate a leggere fino al finale di questo comunicato, se potete; la motivazione del premio ci riempie di orgoglio, un sano sentimento di orgoglio che vogliamo condividere con tutti gli amici della cooperativa. 21-10-2005 Sanremo
Premio Tenco 2005, Premio SIAE ai Farabrutto

I Farabrutto si sono aggiudicati il Premio della Società Italiana Autori Editori-Club Tenco, che è stato consegnato ieri da Giuseppe Farina, direttore del Servizio Ispettorato Centrale della SIAE, nel corso della serata inaugurale della trentesima edizione della Rassegna della Canzone d’Autore al Teatro Ariston di Sanremo. Il gruppo di Verona - nato nel 1999 e formato da Niccolò Sorgato, Francesco Sguazzabia, e Luca Zevio - con il CD “Alzare la voce”(2004 Freecom/Rai Trade), riesce a mettere d’accordo critica e pubblico, mescolando il rock d’autore ai testi (tutti firmati da Luca Zevio) della migliore tradizione della canzone italiana. La SIAE è sempre stata vicina al Premio Tenco, sia patrocinando l’intera manifestazione, sia istituendo, fin dal 1999, il Premio SIAE-Club Tenco per gli autori emergenti.

Ecco la motivazione per cui quest’anno il riconoscimento è attribuito ai Farabrutto: “La strana miscela di amori musicali, le diverse fonti di ispirazione, il ritmo serrato della loro carica strumentale e vocale, i testi impregnati di verità scomode ne fanno uno dei più originali esempi di linguaggi nuovi per la canzone italiana”.

Performance

Barbara Buchholz, è una tra i più virtuosi  thereministi al mondo.

Articolo Pubblicato da Giuseppe Mereu venerdì 05 ottobre 2007.

La Buchholz è bravissima e lo strumento ha qualcosa di magico. Sarà il fatto che lo si suona senza toccarlo, oppure la gestualità, che fa sembrare il musicista un mago che tesse incantesimi sonori... Ottima l'interazione tra il particolare suono del theremin e le proiezioni 'organiche' di Borowski, che visualizza motivi che ci si aspetterebbe di veder realizzati in computer grafica e invece sono fatti in tempo reale con oggetti di uso comune, e trasmessi con normali proiettori (onore al merito per l'idea di proiettare lo scioglimento di una compressa di aspirina effervescente, geniale).
Pedda Borowski è un uomo!!!. Ammetto che pensavo che il theremin si suonasse mulinando le braccia in aria a casaccio cercando di tirarne fuori i suoni più deliranti possibili. O almeno, questo è quello che farei io. Invece, ho scoperto che si può suonare come tutti gli altri strumenti, con le note ben distinte, le scale e tutto quanto. Solo che per farlo bisogna mantenere un contegno piuttosto contratto ,quindi scordatevi i gesti ampi da torero. In effetti, almeno con la mano sinistra, la Buchholz sembrava stesse suonando un pianoforte che non c'era. La cosa più divertente era il giochetto che faceva roteando il polso come se stesse avvitando una lampadina, con il suono che impazziva

MIRANDA CORTES & MICHELE SGUOTTI
Musicista francese, Miranda Cortes è una delle rare fisarmoniciste femminili presenti nel panorama musicale italiano, la cui versatilità spazia dalla musica classica e di trascrizione, alla musica contemporanea e d'improvvisazione, dal tango alla world music del Mediterraneo, dallo swing al blues.

Se le chiedi perchè suona, Miranda ti dirà sorridendo " per farmi passare il mal di testa", e aggiungerà poi " ben vengano saltimbanchi, menestrelli, musicanti, cantastorie, giocolieri e naturalmente ascoltatori, perchè più siamo e meglio è " .

si diploma con il massimo dei voti presso il Conservatorio di Vicenza, sotto la guida di Patrizia Angeloni e Francesco Visentin, seguendo nel frattempo corsi di perfezionamento con C. Jacomucci e Master Class con I. Battiston, R. Ruggieri, P. Angeloni, T. Anzellotti, H. Noth e J. Macerollo. Si è esibita in Francia, Germania, Svizzera e Croazia.

Attualmente i progetti musicali in cui è impegnata sono numerosi: dal concerto solistico, nel quale le viene risconosciuta una grande vena interpretativa e carismatica, agli ensemble di più musicisti, come la world music dei La Frontera, la jazz band con Jimmy Weinstein, il tango con la violinista Marianne Wade.Ha collaborato inoltre con poeti e scrittori come G. Manzoni, S. Buzzati, P. Lanaro, R. Piumini, G. Dal Bon, G. Pozzetto, C. Vio ed altri in veste di accompagnamento sonoro ed improvvisazioni della musica sul testo. Molteplici sono i suoi interventi in campo teatrale ( Ivano Marescotti, La Piccionaia-I Carrara, G.Fabbris)

La critica riconosce in Miranda Cortes una interprete dall'affascinante presenza scenica e dal forte carisma. Una spiccata vena virtuosistica e naturali doti di improvvisazione fanno di lei una sicura mediatrice del linguaggio musicale.
Con il talentuoso violista e violinista Michele Sguotti presenterà uno spettacolo vario di tango , musiche del Mediterraneo e swing francese.

Michele Sguotti, Diplomatosi viola e violino presso il Conservatorio A. Pedrollo di Vicenza, si è poi perfezionamento con i maestri F. Druzhinin, G. Guglielmo e B. Giuranna (Accademia W. Stauffer di Cremona, 1996-1998).

Ha dedicato particolare attenzione alla formazione quartettistica, prima col Quartetto Kairòs (studiando con maestri P. Farulli, A. Nannoni e V. Berlinsky del Quartetto Borodin), e attualmente col Quartetto Chagall con il quale ha preso parte all’Accademia Europea per quartetto (studiando con i maestri H. Bayerle, Quartetto Alban Berg, e M. Skampa, Quartetto Smetana).Ha collaborato con alcuni tra i maggiori teatri e orchestre sinfoniche nazionali (Verona, Trieste, Firenze, Treviso, Udine, Parma), suona con l’Orchestra da Camera Italiana diretta dal M° S. Accardo ed è membro stabile e viola di spalla dell'Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza.